传统工艺如何传承，文化遗产如何再现，侗锦怎样走向数字化，2013年11月11日，由湖南省工业设计协会、湖南大学设计艺术学院举办的2013湖南省设计与文化研究青年论坛暨“基于湖湘地域文化的创意设计公共服务技术研究”项目“文化与科技融合”专题研讨会在工业设计创新平台隆重召开。8位设计与文化研究领域杰出青年学者、博士就传统工艺美术产业、文化遗产保护、科技与文化融合、数字技术应用 healthy male viagra scam 等进行了精彩的演讲，分享最新研究成果和感悟，与100多位省内企业代表、设计师、院校师生展开对话交流。
论坛上午由湖南省工业设计协会会长、湖南大学设计艺术学院院长何人可教授主持，他寄语本次论坛演讲嘉宾与参会听众，鼓励青年学者大胆发言，分享独立思考。论坛分为“文化研究与文化产业”以及“文化产业中的数字化技术与应用”两个议题，共有8位嘉宾发表演讲。
第一位发言人是来自工业与信息化部工艺美术产业发展促进中心主任朱怡芳博士，她的演讲主题是《文化产业的“香饽饽”：传统工艺美术产业》。朱博士从关于传统工艺这一产业基本的定义开始，在比较国际各国传统工艺产业分类与政策基础上，重点从文化、社会、经济的视角分析了我国传统工艺美术产业发展与政策。朱博士清晰的阐述了“工艺”产业，作为一门复合产业，是有区别于传统三大产业简单划分的，既不能单一地作为工业制造业发展，也不能纯粹作为文化产业来发展，应寻求一条“中性”路线。她还认为传统工艺美术行业需要现代设计的融合，这种融合需要新工艺理念。
第二位发言人是湖南大学媒体实验室（深圳）高级研究员、英国皇家艺术学院在读博士的要文瑾，她的演讲主题是《如何在创新设计中考量中国文化》。要博士长时间的国外生活让她对这一主题的探讨有更加深刻的认识。她首先提出了两个概念——“chinoiserie”和“chineseness”，其中后者是要博士针对chinoiserie这个概念衍生出的一个新词汇。她认为其实外部世界对中国有很强的好奇心，西方的艺术品其实有很多的中国元素在里面，但是目前中国文化更多是一种符号化的存在了，脱离了一种传统的环境。并且从东西方对手工艺的态度来看，中国学生觉得手工是文化的一部分，是需要保持的，但是外国学生确认为手工艺更像是一个灵感的来源，随着想法的推进可能走出了最初的原型。因此，前者更偏向保持性表现，而后者更喜欢灵感性的表现。她还认为不应该把中国文化元素当做累赘一样的存在在设计中，应该将这些行为习惯做文化转化，能使本地人拥有更好地体验，将生活习惯于设计融合，创造一种熟悉而又全新的体验。
第三位发言人是湖南大学设计艺术学院助理教授、毕业自印度理工学院的Mohsen Jaafarnia博士，他的演讲题目是《Let’s keep our handcraft alive（手工艺传承讨论）》。这位来自与我们拥有同样悠久历史文化国家的设计研究者，在分享他在印度及中国生活经历的基础上，提出了他的思考，即作为当代设计从业人员，我们能为手工艺做什么，能为传承做什么。他认为手工艺是老一辈留下来的传统，是文化的一部分，是一个国家的标志，我们应该对其负责。
上午最后一位发言人是湖南大学设计艺术学院助理教授、毕业自清华大学的张朵朵博士，她演讲的题目是《当代少数民族手工艺变迁中的文化选择》。张朵朵博士在手工艺研究方面有多年的经验，她认为现在与文化相关的设计创新仅仅是停留在符号上，只是表面形态的转接，缺乏真正理解手工艺的内涵，所以传统手工艺品转化为现代产品中间出现了很多困难，要理解这些内涵，就需要找寻和分析变迁中文化选择。她也提出现阶段手工艺正在由身体技艺朝着机器技艺变迁，以贵州地区少数民族为例，文化主体对本文化的认同程度和面对文化选择时的情绪状态是影响文化走向的关键因素。在过去，虽然是相对封闭的环境，但是我们的文化选择是主动自动的选择，而当代，由于现代媒体出现与科学技术的不断发展，我们的文化选择反倒变得不自主了，更多地受到了强势文化、异文化的影响，改变了自身的机制。她还分析了影响文化选择的几个因素。她认为虽然手工艺被舍弃的洪流似乎是抵挡不住的，但是作为设计师、学者们，她希望我们能够尽可能的减缓这一进程的发展。
下午的议题是“文化产业中的数字化技术与应用”，由湖南省工业设计协会秘书长、湖南大学设计艺术学院副院长季铁教授主持。季教授希望继续上午青年学者之间的讨论，畅所欲言，要有观点、有交锋、有激荡。
下午第一位发言人是来自北京科技大学工业设计系教授、毕业自清华大学美术学院的覃京燕博士。她的演讲题目是《文化遗产保护中的信息可视化研究》。覃博士认为文化是人为世界与自然世界的综合，是自然与人类选择的结果，文化既是在交流过程中找到认同，处理好人与物、人与人、人与心灵的关系，并且文化也需要从时间、空间的角度来处理关系，需要我们在赛博空间、信息空间和思维空间里探索过去、体验当下、预测未来。覃教授还提出了信息可视化的设计指导原则和设计思想特征。
第二位发言人是来自浙江大学计算机学院工业设计系教授罗仕鉴博士，他演讲的题目是《整合创新：科技与文化融合》。罗博士首先提出了现在科技与文化融合的问题，一是国际文化产业的入侵，但缺少了交流，二是中国的优秀文化是什么，他认为是文化遗产。但是文化遗产也同样面临了很多问题，一是大量文化遗产没有数字化的保护，文物藏在馆中，无人知晓；二是文化遗产如何再造；三是商业模式，即如何在市场上运转。针对这些问题，罗博士所在的团队正在建设一个数字文物素材库，并在不同领域开展试点应用。最后，罗博士提出他的核心观点，即科技支撑文化，文化引领科技。
第三位发言人是湖南大学设计艺术学院副教授谭浩博士，他的发言题目是《从交互的角度来探讨数字技术与文化体验》。他认为数字技术与文化体验整合关键是数字技术条件下的生活形态。他演讲的另一个关键词是美学，包括视觉的美学、造型的美学、书法之美、数字之美、交互之美等。
最后一位发言人湖南大学媒体实验室（深圳）高级研究员王巍博士，他演讲的题目是《侗锦设计数字化辅助初探》。王巍博士以侗锦为案例，分析了工艺、图案与辅助形式对于传统工艺数字化的影响，提出一套数字化的辅助系统构建思路，并分享了数字化输出形式在试点应用中的认知接受等方面的问题和经验。
论坛最后，湖南大学设计艺术学院书记、人机工程与设计研究领域著名专家赵江洪教授作总结发言，他对众位青年学者的深度观点感到十分欣慰，希望本次论坛作为成功的开始，继续持续下去。
论坛结束后，现场还进行了“基于湖湘地域文化的创意设计公共服务技术研究”项目研讨会，长沙大红陶瓷发展有限责任公司、湖南沙坪天利湘绣有限公司、浏阳市颐和隆烟花制造有限公司、湖南天下凤凰文化旅游投资有限公司等课题负责人分别做了项目进展汇报。罗仕鉴、覃京燕、朱怡芳等专家对项目开展情况进行了指导。
